作爲上海大剧院20周年庆典系列上演之一，上海歌剧院结合上海大剧院全新制造出现的威尔第名作《纳布科》将于4月11—13日首演。这部由国外艺术家携手上海艺术家打造的经典作品，将带给观众不同以往的感受。

“《纳布科》具有戏剧及音乐张力。中国观众关于歌剧和古典音乐的热情让人打动，尤其是他们很年老。从演员到观众都是全新的。”此次首演《纳布科》，由著名以色列指挥家丹尼尔·奥伦执棒。奥伦和上海大剧院早早结下了“歌剧情缘”，从2012年的《波希米亚人》、2013年的《阿蒂拉》，到2014年的《曼侬·莱斯科》等——这些鸿篇巨制给上海观众留下深入印象的同时也让奥伦被媒体称爲“博得中国大满贯”（歌剧）。行将登台的《纳布科》将是继2017年新年音乐会后奥伦与上海大剧院的最新协作。谈及与上海歌剧院排演的感受时，奥伦昨天在承受采访时表示，“管弦乐团和独唱团提高很大。”

全新《纳布科》涵盖观众熟习的上海歌剧院演员，如张峰、宋倩、余杨等，也约请到国际力气前来助阵。其中包括第二场上演中饰演纳布科的蒙古歌唱家阿马图维希·恩科巴特，第一、三场中饰演阿碧凯利的斯洛文尼亚女低音歌唱家里贝卡·洛卡尔，以及在第一、三场中饰演撒迦利亚的美国男高音歌唱家雷蒙德·阿塞托。张峰表示，“排演真的很辛劳，关于演员的膂力、声响都是宏大考验。但音乐给人力气，观众会觉得很过瘾。”

1842年3月9日歌剧《纳布科》首演于米兰斯卡拉歌剧院。“幕布落下时，一位世界巨匠降生了。”威尔第自此一鸣惊人，该剧也在维也纳、伦敦、纽约相继演出，即使是在176年后的明天，这部四幕歌剧仍是全球顶级歌剧院的保存剧目。但是它的降生纯属偶尔。事先威尔第前两部作品反响平平，《纳布科》可以说是在斯卡拉歌剧院经理的逼迫下完成的。关于这第三部作品，威尔第起先完全不预备接手，回家便把脚本扔到桌上。但偶尔看到第一页的一行歌词“飞吧！思想！乘着金色的翅膀”，正是这句话给了作曲家创作的热情与灵感。

如今，“飞吧！思想！乘着金色的翅膀”被誉爲“一切歌剧独唱中最有名的独唱”，不只由于它蕴藏的爱国热情和历史沉淀，也由于威尔第在谱曲时打破了独唱作曲的普通惯例，让大局部旋律由无和声的单声齐唱完成，仅在低潮乐句才延展爲和声声部，使得音乐自身更具有震撼人心的穿透力。